曲目列表
专辑简介
专辑简介：克里斯蒂安·格海尔（Christian Gerhaher）和他的长期二重奏伙伴格罗尔德·胡贝尔（Gerold Huber）在新马克特的莱特施塔特尔现场录制了他们的最新专辑，重温了伟大的浪漫主义作曲家勃拉姆斯的歌曲。 然而，这并不是他们的第一次：在他们2002年的首张专辑中，你就能找到《四首严肃之歌Op.121》。在这张专辑中，他们带来了单曲和套曲，证明了勃拉姆斯创作新 “民间曲调 ”的巨大努力。 勃拉姆斯试图将艺术歌曲融入 19 世纪的社会变革中，使其成为对自身想象历史的反映，以及对现代世界崛起过程中逐渐丧失的自然性的追忆和描绘，这与他的器乐作品中明显存在的传统与进步之间的矛盾相似。格海尔和胡贝尔一如既往地将歌词与音乐完美地交织在一起，为这些歌曲带来了全新的视角。 艺术家简介：克里斯蒂安·格海尔（Christian Gerhaher ）曾就读于慕尼黑音乐大学，师从保罗·库恩（Paul Kuën）和雷蒙德·格伦巴赫（Raimund Grumbach），并在那里的歌剧学校就读，师从弗里德曼·伯格（Friedemann Berger）学习歌曲演绎。目前，他与格罗尔德·胡贝尔（Gerold Huber）在慕尼黑音乐与戏剧大学共同教授歌曲演绎课程，并偶尔在伦敦皇家音乐学院授课。他与丹尼尔·哈丁（Daniel Harding）、西蒙·拉特（Simon Rattle）和赫伯特·布洛姆斯泰德（Herbert Blomstedt）等著名指挥家合作，在世界各地的著名音乐厅演出。他经常与伦敦交响乐团、阿姆斯特丹音乐厅等交响乐团合作，特别是与柏林爱乐乐团合作，他是首位在柏林爱乐乐团担任驻团艺术家的歌唱家，他还与瑞典和巴伐利亚广播电台交响乐团合作。在过去的演出季中，他与柏林爱乐乐团的基里尔·彼得连科（Kirill Petrenko）和西蒙·拉特尔（Simon Rattle）合作演出，并在大都会歌剧院首演沃尔夫拉姆（Wolfram）一角。在慕尼黑歌剧节上，他还首次在德彪西的新作《佩利亚斯与梅丽桑德》中饰演戈罗德，大大扩展了他的歌剧曲目。在歌剧舞台上，格海尔是一位备受瞩目的演员，曾获得劳伦斯·奥利弗奖和浮士德戏剧奖等奖项。格罗尔德·胡贝尔（Gerold Huber）并不是一位受人追捧的钢琴伴奏家，他的钢琴演奏以深度和表现力见长。他是一位备受欢迎的教师，他曾在耶鲁大学、奥尔德堡音乐节、施韦青根音乐节和柏林皮埃尔·布列兹音乐厅举办的舒伯特周等活动中举办大师班。自 2013 年以来，格罗尔德·胡贝尔一直担任维尔茨堡音乐学院的抒情诗伴奏教授，并于 2022 年 3 月与克里斯蒂安·格海尔（Christian Gerhaher）一起接到慕尼黑音乐与戏剧学院的邀请，担任同样的职务。作为室内乐伙伴，格罗尔德·胡贝尔曾与阿尔忒弥斯四重奏（Artemis Quartet）等乐团合作，还经常与亨舍尔四重奏（Henschel Quartet）、小号演奏家莱因霍尔德·弗里德里希（Reinhold Friedrich）和大提琴家马克西米利安·霍农（Maximilian Hornung）合作。他曾在慕尼黑官邸、法国罗曼市立剧院、卡塞尔文化宫和惠灵顿新西兰音乐节举办音乐会。欧美一級黃色電影免費無毒不卡
专辑介绍：该专辑收录了作曲家维克多·乌尔曼的室内乐和奏鸣曲作品。维克多·乌尔曼，作曲家、钢琴家、指挥家和音乐评论家，于1898年1月1日出生在特申，现在的波兰西什琴。维克多·乌尔曼的命运在许多方面都像一面燃烧的镜子。它向我们展示了20世纪的一些典型特征。早在18岁的时候，乌尔曼就不得不在本世纪的第一场大冲突，第一次世界大战中站队。两次世界大战之间的20年是一个在科学发现和艺术成就方面取得巨大胜利的时代。与此同时，非人道的、极权主义的、意识形态结构的政治制度在欧洲发展。对乌尔曼来说，这二十年意味着密集的工作时间，无论是在艺术发展领域还是在哲学领域。而1938·1939年的过渡期记录了这样的说法：乌尔曼的生活可以被视为一种焦点，反映了我们这个世纪的命运发展。乐团介绍：科奇安四重奏（Kocian Quartet）成立于1972年。 1972年，完成了在美国的音乐和戏剧艺术学院的学习之后，安东尼·科胡特教授（Antonín Kohout）创立了该乐团。乐团的成员都毕业于布拉格音乐和戏剧艺术学院（AMU），像许多捷克的国际乐团一样，是一个非常重要的室内乐演奏团体。该乐团追求的是广泛的国际事业，乐团录制了莫扎特 "献给海顿"的四重奏（Denon）、海顿的作品20（Orfeo）、埃尔文·舒尔霍夫的完整弦乐四重奏作品（Supraphon），以及保罗·亨德米特的完整弦乐四重奏作品的世界首演。在2008年的布拉格春季音乐节上，他们通过与泽姆林斯基四重奏合作演出七首弦乐四重奏的世界首演，向刚刚去世的维克多·卡拉比斯表示敬意。他们经常演奏拉罗、冯仑、罗赛尔的四重奏，从而展示捷克和法国音乐文化之间保持的亲和力的连续性。
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