专辑简介:2022维也纳夏夜音乐会(德语:Sommernachtskonzert)是维也纳爱乐乐团每年在维也纳的美泉宫(Schönbrunn)举办的免费入场的户外音乐会,该音乐会于2004年开始运作,如今美泉宫夏夜音乐会已经成为当地人,甚至全世界乐迷都争相前往的夏夜狂欢盛会。本场音乐会于6月16日举行,由拉脱维亚指挥家安德里斯·尼尔森斯(Andris Nelsons)执棒,独奏则由法国大提琴演奏家戈蒂耶·卡普松(Gautier Capuçon)担任。维也纳爱乐乐团主席丹尼尔·弗罗绍尔介绍道:今年,我们选择了一套欧洲音乐作品,将向观众展示欧洲音乐遗产的不同侧面以及其丰富的音乐传统。两个小时的时间里,贝多芬、罗西尼等众多名家的经典曲目加上美泉宫外墙的绚丽灯光秀,为观众奉献了一场盛大的视听盛宴。随着疫情好转,今年的美泉宫夏夜音乐会免费对公众开放,共有超过6.5万名观众前来观看,仅次于2018年的10.45万名观众。指挥家简介:安德里斯·尼尔森斯无疑是当今最具有才华的新一代指挥界翘楚,年仅36岁的他业已成为影响古典音乐舞台未来走向的重要人物,并倍受顶级交响乐团、歌剧院、音乐节追捧。1978年出生于拉脱维亚首都里加的一个音乐世家,师从指挥大师马里斯·杨松斯。从2008年接手伯明翰市立交响乐团,到2014年成为波士顿交响乐团百年来最年轻的首席指挥,短短7年间,这位拉脱维亚才俊已迅速成长为新生代指挥家里最炙手可热的一位。尼尔森斯与柏林爱乐乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、巴伐利亚广播交响乐团、纽约爱乐乐团,维也纳国家歌剧院、纽约大都会歌剧院、伦敦皇家歌剧院等世界超一流乐团、歌剧院均保持着长期合作。同时,他还占据着拜罗伊特歌剧节核心指挥席位。2014年他接替已故指挥大师阿巴多率领琉森音乐节管弦乐团。大提琴家简介:戈蒂耶·卡普松(Gautier Capuon)出生于1981年9月3日,法国大提琴家。戈蒂耶·卡普松出生在萨瓦省尚贝里,是三兄妹中最年轻的一个。他的哥哥是小提琴家雷诺·卡普松(Renaud Capuon)。卡普颂4岁开始学习大提琴,7岁开始学习钢琴。在他家乡的尚贝里高等国立音乐学校,卡普颂开始了他的正规音乐学习,并以大提琴和钢琴第一等成绩毕业。在巴黎,卡普松最初随Annie Cochet-Zakine学习大提琴,1997年从巴黎高等音乐学院(Conservatoire Supérieur de Paris)以大提琴专业第一等成绩毕业。之后,他在巴黎国立高等音乐学院师从大提琴教育家菲利普·穆勒(Philippe Muller),2000年以大提琴和室内乐第一等成绩毕业。此后,他在维也纳音乐与表演艺术大学(Universitt für Musik und darstellende Kunst Wien)随海因里希·席夫完成了他的学习。1997年和1998年间,卡普颂曾经在欧洲共同体青年交响乐团(欧盟青年交响乐团的前身)和古斯塔夫·马勒青年管弦乐团里担任大提琴手,合作过的指挥包括海廷克、布列兹、阿巴多等。戈蒂耶·卡普松是一位真正的21世纪大提琴大使。他是巴黎路易威登基金会 "优秀大提琴班 "的创始人和负责人,也是Orchestre à l'École协会的热情大使,该协会将古典音乐带给全法4万多名学童。作为一个多次获奖者,他因其富有表现力的音乐能力、旺盛的演奏技巧以及他的1701年马蒂奥·戈弗雷勒大提琴 "L'Ambassadeur "的深沉音质而受到赞誉。乐团简介:维也纳爱乐乐团(Wiener Philharmoniker 或VPO),成立于1842年,以纯正的维也纳风格以及细腻美妙的音色闻名于世。弦乐浑厚,线条清晰。较之芝加哥交响乐团的铜管声部,维也纳爱乐乐团的铜管很有融合力,没有尖刺突兀之感。乐曲收尾简洁利落,丝毫不拖泥带水,乐团的圆号采用的是维也纳圆号,号管相较于一般的圆号长,吹奏时给予听众别样的感觉。这正是维也纳爱乐乐团的独特之处。1870-1871年音乐季的开始,乐团进入刚刚建成的维也纳最重要的音乐会演出场所——音乐协会大厅演出。这座被人们称作“金色大厅”的宏伟建筑从建筑设计到声学设计都非常适合维也纳爱乐乐团的特点。里希特担任该团指挥后,该团声誉渐起。而后,马勒、理查·施特劳斯、勃拉姆斯和布鲁克纳等著名作曲家或指挥家,都曾指挥该团演出。乐团在欧洲和全世界都具有极高的艺术知名度和影响力;每年繁忙的演出安排、录制的大量精彩的唱片等音像制品以及世界范围的巡回演出,使乐团与所有的音乐爱好者能够保持紧密的联系。另外,乐团在保持自己传统的同时,还积极适应现代社会和多媒体发展的需求广泛开拓自己的音乐业务领域。经过160多年发展,维也纳爱乐乐团已经不仅是音乐与艺术的使者,他们还是全世界和平和友谊的使者。1.路德维希·凡·贝多芬:莱奥诺拉序曲 No. 3, Op. 72Leonore Overture No. 3, Op. 72 2.米可拉·李森科:c小调圆舞曲 告别, Op. 39, No. 1 Farewell. Waltz in C minor3.阿图尔·马斯卡茨:为交响乐团所作的探戈舞曲Tango 4.圣-桑:A小调第一大提琴协奏曲第一乐章I. Allegro non troppo 5.圣-桑:A小调第一大提琴协奏曲第二乐章II. Allegretto con moto 6.圣-桑:A小调第一大提琴协奏曲第三乐章III. Tempo I 7.米罗斯拉夫·斯科里克:旋律-为电影《High Pass》而作Melody (From "The High Pass") 8.焦阿基诺·罗西尼:《贼鹊》序曲La gazza ladra: Overture 9.乔治·埃内斯库:罗马尼亚第一狂想曲Romanian Rhapsody No. 1 in A Major, Op. 11 10.贝德里希·斯美塔那:《被出卖的新娘》序曲The Bartered Bride: Overture 11.安东·德沃夏克:斯拉夫舞曲Slavonic Dance in E Minor, Op. 72, No. 2 12.小施特劳斯:维也纳气质圆舞曲, Op. 354Wiener Blut, Walzer, Op. 354男朋友🐔好大c了我小说
专辑介绍:当太阳升起,阳光透过晨雾慢慢的洒在窗台上,平凡而幸福的一天开始了。这是《客曰》诞生的初衷,我想用音乐,用自己的母语,记录着客家人的生活点滴。《Intro》,是晨光的悸动,清澈、明亮,孕育着希望。水流声、厨房忙碌的声响,简单的对话声,顺着音符缓缓流动。母亲的唠叨一如既往的在耳畔响起,那些《阿妈话》,是童年的烦恼,同时也是埋藏在时光里的温暖。母亲念过的童谣,依稀在耳边回响,《小时候》的快乐时光在眼前慢慢浮现。那时候我们住在乡村,外婆家离得很近,于是便经常跟随着母亲《逻姐婆》,一路上沿着溪流奔跑,一路上欢歌笑语,日子如此悠长,我们就这样一天天长大了。《芒种来了》,播种的季节来了,播下了爱的种子,也播下了新的期待。忙忙碌碌,难得闲暇,一份《车田豆腐》,一坛客家米酒,一句亲切的问候,来!我们一起打斗肆吧!转眼间,《唔知》天高地厚的我们拼尽全力向往远方,去看外面的世界,又对故土念念不忘。《冇》是出发时的状态,对世间万物抱着好奇而又敬畏的心,感受过生活的酸甜苦辣,才知生活的不易,见过天地之广大,也懂得自我之渺小。他日返回曾经的《农家小院》,夕阳西下,炊烟升起,平凡的一天结束了,在浩瀚的夜空,听着蟋蟀的安眠曲进入梦乡,周而复始。专辑融合了民谣、流行、摇滚、布鲁斯、雷鬼、民族等音乐元素,不求经典流传,但求耳目一新。歌曲介绍:《阿妈话》阿妈对孩子的唠叨话,叮嘱话,务农的上一辈人因为贫穷,没有机会读书,只能干着些很辛苦的劳动养活自己和家人,希望子孙后代能好好读书,学习本领,不能再跟上一辈一样没有出路,反映了客家人重视教育的家庭观念。《小时候》根据客家地区民间童谣而改编,讲述了童年时期日常生活中的一些趣事,怀念那纯朴的童年时光。《逻姐婆》有一种刻骨铭心的温暖叫外婆家。爱妈妈,也爱妈妈的妈妈。那些从小赖在外婆家里长大的孩子们,你们想外婆了吗?客家人喊外婆叫“姐婆”,有空记得多去探望(逻)外婆。 “嘿嘿啊唉……啊……”,一个远去的而又多么熟悉温暖的声音,那是姐婆(外婆)哄我睡觉的声音。这声音,让我思绪沸腾!让我想起儿时很多同年代的小孩跟着妈妈到相隔不远的村庄去看望外婆的情境……《芒种来了》讲述客家乡村农耕时期热闹的劳动场景,期待丰收的喜悦心情,体现了劳动人民热爱劳动,积极乐观的生活态度。《车田豆腐》客家先人来自中原,即现在河南、河北等黄河流域,是当时华夏农耕文明最鼎盛的区域。自唐宋以来,为躲避战乱屡次南迁,迁移到了现在的闽粤赣的客家山区。车田:地名,广东省河源市龙川县车田镇。豆腐:是客家人日常美食,有“南方饺子”称号,以车田这个地方做出的豆腐口感及味道尤为出众,得到各地客家人的青睐,如今名扬千里,是逢年过节,宴请宾客的必点菜肴。这首作品以车田地名结合当地美食豆腐为歌名,唱出了车田人的热情好客,美好和谐,勤劳节俭的农耕时代的生活景象。《唔知》人的眼睛视线有限,人的一生也很短暂,对已发现的,已知的是很有限,对世间万物抱有好奇敬畏之心,不能以一知半解来判断所有的一切,外面的世界很大,却不能狂妄自大,勤劳质朴的客家人,脚踏实地谦虚做人,谨记优良的传统美德。《冇》在过去物质匮乏的日子,什么都没有,但不能没有理想。冇食,是人类及所有生命的根本问题,“冇”的反意是“有”,通过“冇”的状态来反映“有”,感受生活的不易,忆苦思甜,珍惜当下的生活。《农家小院》客家农村每一个家庭成员的生活场景,很写实的农村画面, 平淡和睦,只要一家人生活在一起,也要过的有滋有味,这种平凡又难以实现的简单幸福,是美好,又是奢望。
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